艺术设计概论复习资料3

gchkzx

艺术设计概论复习资料

1、设计（Design）在汉语中最基本的词义是设想与计划。

2、从语源上看，“Design”来源于拉丁语。

3、汉语中的“设计”，最早是“计谋”的意思。

4、在文学艺术方面，与设计同义的还有“意匠”一词，意匠即意图与匠心，指创作中的构思与设想。

5、图案包括平面的纹饰和立体的设计图样、模型在内。

6、1920年蔡元培在《美术的起源》一书中，最早提出“工艺美术”这个词。

7、张德容在1935年创刊的《美术生活》上撰文指出：“所谓工艺美术，即实用美术。换言之：凡于日常生活器具之制造上加以美术之设计者，即得谓之工艺美术。”

8、设计是人类改变原有事物，使其变化、增益、更新、发展的创造性活动。

9、1950年美国学者爱德华·考夫曼·琼尼提出了关于设计的12项定义。

10、1957年6月，国际工业设计学会联合会（ICSID）成立。1987年10月，中国工业设计协会成立。

11、设计从物向人的转变，是设计在20世纪最深刻的转变之一。

12、20世纪90年代，由于全球自然环境的恶化，导致了设计界对环境的进一步关注，使设计从关注人与物的关系转向关注人与环境及环境自身的存在，出现了关注生态环境的设计思想和设计潮流；电脑及网络的发展使设计在物质和非物质两个层面上存在，出现了“非物质设计”的概念。

13、设计本质上是一种创造性的实践活动。

14、设计，根据不同对象大致分为五类：1）现代建筑设计、室内与环境设计；2）产品设计；3）平面设计；4）广告设计；5）织品与服饰设计。

15、环境艺术设计是一个新兴的设计学科，它所关注的是人类生活设施和空间环境的艺术设计。

16、环境艺术设计的目的是为人创造出符合人体科学需要，适应人各项活动要求，舒适宜人的空间环境。

17、现代“环境意识”的增强促进了“环境设计”概念的确立和环境设计专业的发展。

18、工业设计从分类上看，有广义和狭义的两种范畴，广义的即“设计”，狭义的指工业产品的设计。

19、工业设计的主要种类有：1）生活用品类；2）公共性商业、服务业用品类；3）工业和机械设备类；4）交通运输工具、设备类。

20、平面设计，来自英文“Graphic Design”。1922年美国设计师德维金斯第一次使用了这个词。平面设计，又有图形设计、印刷设计、视觉传达设计之称。

21、平面设计，其设计的对象和范围限定在“二维”的空间维度之中。

22、平面设计的一个现代特征是与现代印刷技术的结合。从设计的本质上看，设计是面向大众的，传播是其本质之一，因而平面设计的传播和大众性至为重要。

23、包装的基本功能表现在保护功能、便利功能、商业功能、心理功能等方面。

24、“装潢”是设计学科中的传统概念。

“潢”是指“染纸”,“装潢”原指中国

古代书画卷轴的“装裱”。装潢后来成为

一种包含包装、商标、广告、装裱等工

艺在内的设计门类，可以说与平面设计

相同，也包含了视觉传达设计的内容在

内。

25、广告设计因功能不同而分为商业广

告、公益广告、时政广告等；依传播范

围而有所谓的国际性广告、全国性广告、

区域性广告等；因时间长短而有新闻性

广告、长期广告、短期广告等。

26、所谓广告，最具体也最抽象的定义

是“广而告之”。

27、英国伦敦博物馆现藏有一张最早的

广告，这是在泰班发掘的纸莎草文书中

的一份寻人广告。

28、美国第一家广告代理商1840年出现

于费城，1887年成立美国报业联合会。

29、世界广告协会成立于1911年。

30、染织设计包括了印染和织造两部分。

从产品看，主要分为纺织品、装饰纺织

品和工业用纺织品三部分。印染，可以

分为传统印染和现代印染两类。织造方

面的艺术设计，包括编织、纺织、刺绣

几大类。

31、从设计上看，服装设计主要有两大

类，一是批量生产的“成衣”设计，二

是个性化的单件设计。

32、服装设计，适体是其第一要素。

33、平面设计是当代中国艺术设计中发

展最快、成绩最好的一个重要领域。

34、平面设计优秀代表：陈汉民设计的

“中国工商银行”、“民生银行”、“五个

一工程”、“第四次世界妇女代表大会”

标志。余秉南设计的《齐白石画集》的

书籍装帧。王国伦设计的“各国议会联

盟96届大会”会徽和招贴。孙德珊设计

的“台湾海基金”会徽。高中羽设计的

“中国设计年鉴”标志。张磊设计的“澳

门区徽”。何洁设计的“新华航空公司”

标志。

35、产品设计在一定意义上是一个国家

工业生产水平的标志。

36、南京中山陵和广州中山堂是由吕彦

直设计的。

37、艺术设计的历史是一部科学技术与

艺术结合的历史，也是一部文化史。

38、设计的历史必然地包括两方面：一

是过去所谓的工艺美术类产品，二是工

业革命以来所设计的产品或设计品类。

39、陶器的制作是人类第一次利用火将

一种物质改变成另一种物质的伟大创

举。

40、陶器的制作材料是粘土，烧造温度

在1200°以下，瓷器的材料是高岭土即

瓷土，烧造温度在1200°以上。

41、彩陶是中国新石器时代陶器中最具

有代表性的器物。

42、唐三彩是一种低温铅釉陶，主要作

为冥器，主要是黄、绿、褐三色。

43、紫砂器创烧于宋代，明清时期是发

展的盛期，著名的制作大师有供春、时

大彬、陈鸣远、陈鸿寿。

44、东汉时期成功烧制中国历史上真正

的瓷器青瓷。原始青瓷在商代就出现了。

45、一般将陶瓷分为青瓷、白瓷、彩瓷

三大类。

46、在隋唐时代，中国陶瓷生产出现了

“南青北白”的局面。是指以浙江越窑

为代表的南方青瓷和与北方邢窑为代表

的白瓷。

47、唐代诗人曾将越窑瓷器之美誉为“千

峰翠色”，其中最值得赞誉的是被称为

“秘色瓷”的越窑青瓷。

48、宋代是中国陶瓷史上一个最为辉煌

的时代，形成了六大瓷系：北方地区的

定窑系、耀州窑系、钧窑系、磁州窑系

和南方地区的龙泉窑系、景德镇的青白

瓷系。五大名窑是：定、汝、官、哥、

钧窑。

49、哥窑其胎因含铁的成分较多而呈黑

灰等色，口沿处则呈褐黄色，因而被誉

为“紫口铁足”。哥窑瓷器釉层厚，因此

釉面上大小不一的冰裂纹开片成为其特

色。

50、磁州窑是北方最大的一个民窑体系，

其装饰最典型的是白地黑花剔刻装饰。

51、建窑的著名产品是兔毫盏、油滴釉、

玳瑁盏。

52、江西吉安永和窑（吉州窑）以木叶

和剪纸贴花为特色。

53、元代最著名的产品是青花和釉里红，

这两类瓷器都属于釉下彩。

54、在瓷器上真正百花争艳的时期是明

清时代，其代表有斗彩、珐琅彩、粉彩、

五彩等。

55、青铜是自然铜（红铜）与锡、铅等

元素的合金。

56、商代的司母戊大方鼎，高133厘米，

长110厘米，重达875公斤，是最大的

青铜器。最大的青铜盘是周代的“虢季

子白盘”。

57、青铜尊是重要的礼器也是饮酒器，

著名的是商代的四羊方尊。

58、现代发现最早的漆器出自浙江河姆

渡文化，是一件朱漆木碗。

59、唐宋时代开始，器皿类的漆器开始

退出实用的领域，而向陈设欣赏方面发

展，形成了以雕漆为主的工艺设计新模

式。雕漆又称刻漆，是利用漆多次髹涂

后所形成的具有弹性的漆层进行装饰的

一种工艺。雕漆中最常见的是剔红，元

代是雕漆工艺发展的高峰时期，代表有

张成和杨茂。明代黄成所著《髹饰录》

是漆工艺理论专著。

60、辽河流域的红山文化“玉龙”出土

于内蒙古翁牛特旗三星他拉村，是一个

高度抽象化的龙的符号，也是我国最早

出现的龙的形象。

61、中国古代家具宋代以前以低矮型为

主，宋代起，开始流行高坐型家具。

62、在希腊、罗马时期，陶器以希腊最

富盛名。与希腊陶器媲美的是古罗马的

银器工艺。

63、意大利家具制造业出现了佛罗伦萨、

罗马和威尼斯三个生产制造中心。其中

扶手椅以佛罗伦萨的质量最优。

64、文艺复兴时期的意大利陶器以“马

略卡式陶器”著称。

65、法国著名陶工伯尔拉尔·巴利希创

制的“田园风光”陶器成为法国陶器工

艺代表。

66、威尼斯是意大利文艺复兴时期的玻

璃工艺生产中心。

67、文艺复兴以后，欧洲的设计艺术进

入了一个新的发展时期，史称“巴洛克”、

“罗可可”时期，这一时期以浪漫风格

为特征。巴洛克一词原意为畸形的珍珠，

作为一种设计风格它追求标新立异、活

泼浪漫。罗可可它是巴洛克设计风格的

延续与变异，其特征是纤细柔美的造型

与华丽的繁饰，自然主义的装饰题材与

夸张的色彩组合在一起。

68、巴洛克、罗可可的设计风格最终都

走向浮华虚饰，其登峰造极的发展似乎

暗示了一场新革命的到来——18世纪

开始于英国的产业革命。

69、与欧洲相比，美国产品设计和生产

的一个最显著特点是其实用性。在众多

设计中最能反映美国工业设计面貌的是

汽车的设计，汽车是由德国人本茨于

1886年发明的。而亨利·福特，于1903

年建立了福特汽车公司，1908年推出了

造型简洁、结实、易于修理的T型小汽

车。

70、在设计史上19世纪最具历史性的事

件是1851年在英国伦敦海德公园举办

的世界首次国际工业博览会，展览会的

主要场馆是当时采用钢铁和玻璃材料建

造的大型建筑“水晶宫”。

71、英国的著名艺术批评家拉斯金对水

晶宫博览会上一些滥用装饰的设计十分

反感，继承和发展了拉斯金思想的是威

廉·莫里斯，以他为首于1864年，形成

了英国的工艺美术运动。威廉·莫里斯

亦被称为“现代设计之父”。

72、比利时和法国是新艺术运动的主要

策源地，比利时著名的设计师是凡德·威

尔德，他1908年出任德国魏玛工艺学校

校长，该校即包豪斯的前身。

73、比利时新艺术运动的另一位大师是

维克多·霍塔，他在装饰设计上喜用藤

蔓般缠绕盘曲的线条，“霍塔旅馆”是新

艺术设计中最经典的作品之一。

74、巴黎和小城南锡是法国新艺术运动

的主要集中地。最著名的有萨穆尔·宾

创建的“新艺术之家”、“现代之家”、和

“六人集团”等。

75、新艺术运动在德国又称为“青年风

格”运动，而在奥地利是所谓的维也纳

“分离派”运动。

76、包豪斯是1919年由沃尔特·格罗皮

乌斯创立的，它经历了三个发展时期：

魏玛时期、德索时期和柏林时期。

77、包豪斯它倡导艺术与科学技术结合

的新精神。

78、在包豪斯任教的老师中有许多世界

著名的艺术家。康定斯基作为抽象表现

主义艺术的创始人，写下了《点、线、

面》这一划时代的现代艺术著作。保

罗·克利是现代派艺术的大师之一，他

把理论课与基础课、创作课结合起来，

深受学生欢迎。密斯·凡·德·罗提出

了著名的功能主义经典口号“少就是

多”，其著名设计是“巴塞罗那”钢架椅。

79、20世纪四五十年代，以功能主义为

核心的现代主义又被称为“国际主义”。

80、20世纪四五十年代，伊姆斯作为世

界级设计师，主要以胶合板为材料的家

具设计上成绩卓越。

81、沙里宁1946年设计的“胎式椅”，

被誉为世界上最舒适的椅子之一。

82、1953年成立的乌尔姆设计学院第一

任校长是瑞士籍设计师马克斯·比尔。

83、日本的设计特色表现在两方面：一

是注重手工艺传统的继承和发展，保持

和发扬民族特色；二是批量生产的高技

术产品。

84、在产品设计界，后现代主义的重要

代表是意大利的“孟菲斯”设计集团。

“孟菲斯”成立于1980年12月，由著

名设计师索特萨斯和其他7名年轻的设

计师组成。

85、设计的最终目标是为生活、为人的

设计，因此，设计的发展始终应以人为

核心。

86、“艺术”（Art）一词，从词源上看，

最早来自于古拉丁语中的“Ars”。

87、公元1世纪罗马修辞学家昆提连曾

把艺术分为三大类，第一类是“理论的

艺术”；第二类是“行动的艺术”；第三

类是“产品的艺术”。

88、文艺复兴三杰是指达·芬奇、米开

朗基罗和拉斐尔。

89、在中国古汉语中，艺术的“艺”，最

早也是一种技术，一种种植技术，在甲

骨文中，“艺”即一人手执禾苗状。在先

秦时代，“艺”有六艺，包括礼（礼仪）、

乐（音乐）、射（射箭）、御（驾车）、书

（识字）、数（计算）六种科目在内。

90、艺术的纯化，即艺术与工艺技术的

分离，标志着纯艺术自身体系的开始确

立。

91、1747年法国学者夏尔·巴托发表了

《简化成一个单一原则的美的艺术》的

论著，明确提出了“美的艺术”的概念，

并把它系统化，在这个“美的艺术”中

包括音乐、诗歌、绘画、雕塑和舞蹈，

区分“美的艺术”的根据是它们都是“模

仿的艺术”。

92、符号学说在20世纪上半叶成为现代

西方艺术理论中的正宗主流。

93、石器可以说是人类最早的文化产物

和信物。

94、在中国，首次发现的早期类型直立

人的代表是云南元谋人，距今约170万

年。

95、新石器时代是以磨制石器为标志的。

96、装饰品的出现，标志着人类另一类

需求的产生，这就是对“美”的追求。

97、1840年在法国布鲁尼克地区发现的

投枪残部，上面刻有一跃马的形象，其

时代属于马德格林中期，是西方发现最

早的旧石器时代圆雕作品。

98、专业研究中，把这种人工造物的世

界指称作“人工界”，又称之为“第二自

然”。

99、造物是文化的产物，造物活动是人

的文化活动，造物本质上是文化性的。

100、在一定意义上，造物即造型，一部

造物史实际上又是一部造型史。

101、造型的要素是形态。形态可分为现

实形态和概念形态两种。在我们的经验

体系中能够被实际看到和触到的形，即

所谓的“现实形态”，另一种形态是视觉

和触觉不能直接感觉的形，即所谓的概

念形态。

102、造型是设计的基本任务，形式设计

的基本语言，造型与造物是密切相连的。

所谓的造型设计，主要是指在艺术的造

物这一限定下的产品造型。

103、结构有层次性、有序性、稳定性等

特点。

104、结构是功能的物质载体，结构本质

上是功能的结构，它依据产品的功能和

目的来选择和建立的。

105、装饰是人改变旧有事物和旧有面

貌，使其变化、增益、更新、美化的活

动。装饰具有结构的特征。

106、在人类的造物活动中，技术是与材

料并列的重要因素。

107、技术史学家奥特加·伊·加西特将

1

gchkzx

技术分为机会技术、工匠技术和工程科学技术。

108、现代技术发展的一个显著特征是技术的科学化。

109、汉代张衡制造的浑天仪和地动仪，西汉的长信宫灯都是艺术与技术结合的杰作。

110、工艺艺术和设计艺术是艺术与科学结合的产物，中国古代工艺艺术的一个典型特征，即艺术与科学的密切结合。111、《周礼·冬官·考工记》记有一个堪称世界最早的一份青铜冶炼配比，即所谓“金有六齐”。

112、工艺的发展、工艺技术的进步与科学的发展密切相关，但工艺美术不仅仅是科学和技术的载体，而更重要的是通过整合的方式将科学与艺术结合起来，即通过艺术的方式将科学技术展示出来。

113、人体工学是现代设计中的新兴学科，也是现代设计艺术进一步科学化的标志。在古代工艺造物中，已注意到这种尺度的适宜，在一定程度上反映了艺术造物中追求的科学精神。

114、创新是艺术设计的本质特征，在一定意义上，设计即创新。

115、整体设计的产生是艺术与科学技术进一步整合的产物，其发展又要求艺术与科学技术的进一步整合，在更深的层次上取得统一。

116、艺术与科学的整合最具现代和革命意义的是电脑进入设计领域。

117、设计是一项实践性、操作性很强的专业活动。

118、设计管理是在20世纪80年代出现的交叉性学科，是现代设计全面发展和学科化的产物。

119、方法是为解决问题或达到某一目的而采取的手段的总和。

120、方法论是关于方法的理论，包括建立知识体系的方法和扩展知识、补充新知识的方法。无论是方法学还是方法论，都具有科学性和哲学性，本质上可说是科学的方法论和哲学的方法论。

121、设计的第一要义是功能。

122、建构“功能技术矩阵”包括三个环节：功能定义、功能分类和功能整理。123、功能整理的方法和过程包括编制功能卡片、选出基本功能和辅助功能、明确功能间的上下、并列关系和作功能系统图。

124、价值工程在产品设计中主要应用在对已有产品的改造和新产品的创造两方面，其步骤是：1）选择分析对象；2）收集与设计有关的资料；3）功能类比分析；4）分析评价；5）提出设计方案供选择；6）择优；7）试验与验证；8）确定设计方案并具体化。

125、20世纪50年代，在方法论上产生了系统论、控制论和信息论。

126、系统的特征是整体性、目的性、有序性、反馈性、动态性。

127、设计中的系统方法，包括系统分析和系统综合两方面。

1285、设计程序是设计实施的一个过程，每一个设计都有自己的过程即程序。129、一般而言，设计程序包括建模、对策、决策三阶段，即目标、管理、设计和实现四大步骤，在计算机作为辅助设计手段后，设计的程序可以分为五个阶段：1）获取信息阶段、2）创造性设计阶段、3）参数决策阶段、4）显示、记

录设计对象阶段、5）综合评价。

130、新西兰工业设计协会主席道格拉

斯·希思将一般设计程序分为六步：确

定问题、收集资料和信息、列出可能的

方案、检验可能的方案、选择最优秀的

方案和施行方案。

131、管理是为了设计，对设计活动本身

的组织与管理主要包括设计组织的管

理、设计程序的管理和设计工程的需要。

132、设计管理具有四种功能：一是组织

保障功能；二是设计质量的保障功能；

三是设计系统和程序的保障功能；四是

设计目的的保障功能。

133、合作设计管理的标准是谓“战略标

准”，这是设计管理的最高标准。

134、设计的对象是产品，但设计的目的

并不是产品，而是满足人的需要，即设

计是为人的设计。设计可以说是人需要

的产物，是满足人对产品及其它非产品

的需要的产物。

135、人的行为是由动机支配的，而动机

的产生主要根源于人的需要。

136、需要、动机、行为、目标构成了一

个人类行为的活动结构，呈循环和发展

态。

137、心理学家亚伯拉罕·马斯洛在研究

人类动机时，提出了著名的“需要理论”，

包括：生理需要、安全需要、社会需要

（或谓归属和爱的需要）、尊重需要和自

我实现需要。

138、设计与市场的关系实际上是设计与

消费的关系。在市场学中，市场也可以

解释为消费需求。市场需求，在一定意

义上即是消费需求。

139、对市场需求的引导作用是由设计本

身所具备的创造性和未来性所决定的。

140、最早提出“创造市场”这一概念的

是日本著名的索尼公司。

141、视觉的主要刺激来源于光。

142、人不仅具有自然尺度，而且具有价

值尺度和道德尺度、审美尺度等尺度。

一般讲价值分为物质价值和精神价值两

类。物质价值包括自然价值和精神价值，

精神价值包括知识价值、道德价值、审

美价值。

143、在中国古代所谓的“义利之辩”和

“理欲之辨”，实质上是道德与利益关系

的论争。

144、功能美理论其历史意义和存在价值

大致有如下两方面：1）形式服从功能的

理论价值和意义。2）合理的功能形式是

美的形式。

145、人类学家弗朗兹·博阿兹曾从文化

结构的角度，把文化分为三类：物质文

化、社会关系和艺术、宗教、伦理。

146、美国工业设计协会主席阿瑟·普罗

斯提出当代设计的三个核心概念是指生

活方式、文化和情感。

147、赫勒曾把人类社会结构划分为三个

层次，一是日常生活层；二是制度化生

活层；三是精神生活层。

148、人们以伦理道德作为选择生活方式

的根本依据。

149、消费与设计的关系实际上是设计与

生活方式的关系。

150、作为设计师，必须具有统领全局、

规划筹度、经营安排的本领。

151、设计师的职业化首先是在设计成为

一种专业或专门的行业之后才出现的。

当时从事“工业设计”的职业设计师大

致上有两种类型：一是驻厂设计师；另

一类是自由设计师。

152、职业设计师的出现，标志着设计发

展进入了一个职业化、专门化的新阶段。

153、张光宇是中国早期职业设计师的代

表，其设计的“月份牌”广告具有很强

的绘画性。

154、设计的过程是创造力发挥、施展的

过程，良好的创造力是设计师自我发展

与成长的保证，也是设计师终身的追求。

155、形象思维的四个特征是形象性、概

括性、创造性和运动性。

156、作为设计师的职责，为大众是其根

本的出发点，所谓“为人的设计”，其根

本也即为大众的设计。

157、优秀的设计是真、善、美统一的设

计。

158、创造性能力的培养是艺术设计教育

的核心。

159、建设一流的设计院校关键在教师队

伍。

160、未来的社会是所谓的信息社会，有

的又称之为后工业社会。美国学者迈克

尔·G·泽伊将未来的社会称之为大工业

社会。

161、在21世纪到来之际，美国、日本、

西欧等发达国家已在高度发达的工业文

明的基础上进入了一个以微电子技术、

光学技术、生物工程技术、新材料、新

能源为主的新的发展时代，这个时代的

显著标志可以说是信息化。

162、尼葛洛庞帝指出，人类在数字化时

代的生存是一种“数字化生存”。

163、未来性是设计的本质属性之一。

164、在未来的远景发展上，联合国倡守

着三个基本概念：一、人权；二、可持

续发展；三、人类的共同遗产。

165、设计是为人的设计，这就是说人是

设计的出发点和根本目的。

1、设计是指根据人们的创作意愿、功能

需求，使用一定的方法、工具和材料，

创造出符合目的的产品的过程。

2、工艺美术，即实用美术。凡于日常生

活器具之制造上加以美术之设计者，即

得谓之工艺美术。

3、工业设计是一种创造性活动，它的目

的是决定工业产品的造型质量，这些造

型质量不但是外部特征，而且主要是结

构和功能的关系，它从生产者和使用者

的观点把一个系统转变为连贯的统一。

4、1980年联合会在巴黎举行的第十一

次年会上把工业设计这一定义修改为：

就批量生产的工业产品而言，凭借训练、

经验及视觉感受而赋予材料、结构、形

态、色彩、表面加工以及装饰以新的品

质和资格，叫做工业设计。

5、环境艺术设计是一个新兴的设计学

科，它所关注的是人类生活设施和空间

环境的艺术设计。

6、产品设计即工业产品的艺术设计，在

学科目录上为“工业设计”。工业设计一

词来源于英文“Industrial Design”，

它是在现代工业化生产条件下，运用科

学技术与艺术结合的方式进行产品设计

的一种创造性方法。

7、平面设计是把平面上的几个基本元

素，包括图形、字体、文字、插图、色

彩、标志等等以符合传达目的的方式组

合起来，使之成为批量生产的印刷品，

使之具有进行准确的视觉传达的功能，

同时给观众以设计需要达到的视觉心理

满足。

8、西方广告业认可的美国市场营销学会

为广告所下的定义是：广告是由可识别

的倡议者以公开的付费的做法对产品或

服务，甚至是对某项行动的意见或想法

进行非人员性的任何形式的介绍。

9、杜莫伊斯对于广告的定义是：广告是

将各种高度精炼的信息，采用艺术手法，

通过各种媒介传播给大众，以加强或改

变人们的观念，最终引导人们的行为的

活动。

10、釉下彩，即其纹饰是绘在经素烧的

胚胎上，绘饰后再罩以透明釉，经高温

一次烧成，其纹饰在透明釉下，所以称

之为釉下彩。

11、青花的装饰方法将中国传统绘画的

装饰方法结合于其中，即将中国书画艺

术从纸帛的平面上转移到立体的器物上

来，成为一种新的视觉欣赏形式，新的

艺术载体。

12、釉上彩是在已烧成的瓷器釉面上用

有色釉料描绘花纹，再入窑烧制，其温

度远远低于底釉1250°C以上的烧造温

度，仅在800°C左右。

13、斗彩又称为逗彩，是釉下彩与釉上

彩的结合，先用釉下青花以线描的形式，

画出图案、纹饰，再以釉上五彩全其身，

形成釉下青花和釉上五彩争奇斗艳的艺

术效果。

14、明式家具：主要是指那种以硬木制

作于明代和清代前期，设计精巧、精于

选才、制作精致、风格简洁、大方的优

质家具。是中国家具史上最为辉煌的一

个时期，形成独特的风格而被称为明式

家具。

15、造物，是指人工性的物态化的劳动

产品，是使用一定的材料，为一定的使

用目的而制成的物体和物品，它是人类

为生存和生活需要而进行的物质生产。

16、形态是一种符号，它是产品自身的

外在形象和信息综合体，是产品的表征，

形态因而是产品质量和造型质量的反

映。

17、新艺术运动：是一场装饰艺术运动，

主张人类生活环境的一切人为因素都应

经过设计。实际上是一个注重艺术设计

形式的运动，对现代设计和现代艺术都

产生了深远的影响。

18、技术一词出自希腊语，含义是完美

的手工技艺与实用的讲演技艺，它是人

类造物的能力和知识，又是人改造自然

的能力和智慧的标志。作为一个历史范

畴，技术在大机器工业革命以前，主要

表现为手工劳动者的技艺，是劳动者在

长期造物实践中积淀起来的经验和技

能，包括世代相传的工艺制作方法、手

段和配方等内容。

19、波普艺术设计：产生于50年代中期，

一群青年艺术家有感于大众文化的兴

趣，而以社会生活中最大众化的形象作

为设计表现主题，以夸张、变形、组合

等诸多手法从事设计，形成特有的设计

流派和风格，产品充满了戏剧性、浪漫

性的效果，令人啼笑皆非的波普形象，

给人一种全新的感觉和视觉冲击。

20、造型（＝形式赋予）：造型是设计

的基本任务，人有意识地去创造形象都

可以称之为造型，即造型是利用相应的

材料，使用特定工具和技术，为一定目

的而创制的结构。设计在一定意义上是

作为艺术的造型设计而存在和被感知

的，即是一种“形式赋予”的活动。

21、虚拟设计：在信息空间中，艺术设

计成为一种虚拟方式，或者说艺术设计

是以数字化的虚拟为中介，创造和构思

艺术形象、设计艺术作品的，艺术以虚

拟方式产生和存在。

22、设计方法论是设计学科的科学方法

论，是“关于认识和改造广义设计的根

本科学方法的学说，是设计领域最一般

规律的科学”，它涉及工程学、管理学、

经验学、社会学、生理学、心理学、思

维科学、美学和哲学诸多领域。作为一

门学科，设计方法论是20世纪60年代

兴起和发展起来的。

23、功能：所谓功能，包含若干层面，

就产品功能而言指其功用、效能、目的、

用途等；在人的工作和活动的层面上指

目的、任务、作业和操作。

24、功能价值分析是功能论方法中又一

重要环节。作为一项价值工程，它又具

有独立的意义。价值工程是技术与经济

相结合的分析方法，研究功能与成本之

间的关系，寻找功能与成本之间最合理

的对应配比，以尽量小的代价或消耗取

得尽可能大的经济效益和社会效益，提

高设计对象的价值。

25、系统是事物间的一种关系。一般系

统理论的创始人奥地利学者贝塔朗菲认

为系统是处于一定相互联系中的与环境

发生关系的各组成部分的总体，一切互

相联系和影响的事物的集合都可以视为

系统。

26、系统分析是对系统结构和层次关系

进行分解，使设计问题的构成要素和相

关因素的内在关系能够清晰地呈现出

来，从而明确各自特点，取得必要的信

息和设计路径。

27、设计管理：可以理解为对设计活动

的组织与管理，是设计借鉴和利用管理

学的理论和方法对设计本身进行的管

理，即设计管理是在设计范畴中所实施

的管理。

28、管理是引导人力和物质资源进入动

态的组织以达到这些组织的目标，亦即

使服务对象获得满意，并且使服务的提

供者亦获得一种高度的士气感和成就

感。

29、设计哲学：是关于设计领域根本观

点的学说体系，是设计普遍知识的概括

和总结。

30、所谓需要，主要指人对某种目标的

渴求和欲望，欲望从根本上来说是一种

心理现象。行为科学通常把促成行为的

欲望称为需要。

31、所谓动机，是指为满足某种需要而

发生行为的念头或想法，它是促成人们

行动的内部动力，是激发人们的行为以

达到一定目的的内因即活动的动因，它

不仅引发人们从事某种活动或发生某类

行为，而且规定行为的方向。

32、市场营销是以满足消费者需求为中

心，以产品定价、分销、促销为主要内

容的综合性经营销售活动，同时，它又

是一种观念形态，一种把市场看作为消

费者服务的理论。市场营销的观念即是

以消费者为中心的观念，企业以“顾客

为上帝”、为中心，从产品的设计定价到

促销及售后服务都以消费者为出发点。

2

gchkzx

33、自然尺度即人作为自然的人其生物体的尺度，包括人体各部分的尺寸、体表面积、肢体面积以及人体肌肉、组织的生物物理的特性等等的尺度。

34、人类工效学：是研究人自然尺度的科学，目的是为了从科学的角度为设计中实现人一机一环境的最佳匹配提供科学的依据，它标志着设计的视点从物的侧面转移到人的方面，形成了一个新观看问题的方式。

35、精神价值主要指产品中所包含的科学知识价值、合目的性和合规律性所体现出的道德价值以及由造型和形式表现出的审美价值。

36、知识价值是人类对事物认识和经验的总和，也包括技术技能，由理论知识和经验知识两部分构成。

37、道德价值实际上即是善的价值，是人高尚的道德行为、优秀品质和高尚的道德理想和人格所产生的一种精神价值。

38、功效之美：由于实用价值即物的功能价值能满足人生命生存的需要，合乎人的目的性，因而使人感觉到满足和愉悦，进而体验到一种美，即功效之美。

39、生活方式即人生活着的方式。一是作为生命体而活着；二是人所从事的各种生产、工作、生活的内容、过程、方式和形式，即作为生命体而活着时，必然从事维持生命的各种活动，每个人都有自己的生活并形成了一定的方式和形式。

40、何为“能主之人”。这种在施工建设中统领全局的设计师在明计成《园冶》中被称作“能主之人”。他能以设计统领全局，规划筹度，经营安排的本领在施工完毕，在建筑上留下其名。“梓人”即设计师。

41、创造力作为人的特权，是运用早已存在的可以利用的材料，用无法预料的方式去加以改变的。它实际上与人所具备的智力因素、动机因素、个性因素相关。

42、设计思维包含了科学思维与艺术思维这两种思维特点。所谓科学思维，也就是逻辑思维，它是一种锁链式的、环环相扣、递进式的思维方式，是一步步推下去的，是线型的，或者又分叉，是枝叉型的。而艺术思维则以形象思维为主要特征，包括一种灵感思维（或直觉）在内。灵感思维是非连续性的、跳跃性、跨越性思维。

43、创造性思维：人们一般把科学技术上的发明创造、科学认识上新概念、新假设和新理论的形象以及新的艺术作品的创造思维活动称为创造性思维。

44、设计师的社会意识：设计从本质上说是一种社会性工作，设计师是为社会为大众所从事设计的，因此设计师的设计职业，其本质内涵就决定了设计师所具备的社会意识和责任，这种社会意识实际上是一种服务意识、奉献意识和协作意识。

45、所谓灵捷制造是指能够替代现代大规模生产的一种新型制造模式，是多品种、变批量、具有灵捷性的制造。其基本含义有四方面：一是人的参与、能发挥人的智能、像人一样有活力的；二是灵敏的，对急剧变化、不可预测的市场需求响应灵敏度高；三是快捷的，其实现对用户需要的反应时间短；四是有效性，能准确有效地满足用户的需要。

46、中国制造作为产品上所标示的产地

名称，其含义实际上是简单的，主要功

能即标明产地。只要是国产的都可以称

之为中国制造。

47、可持续发展是在当今的条件下对发

展本身提出的要求，即一种着眼于未来

的发展，这种发展不是无条件、无限制

的发展，即不仅表现为一种数量方式，

更表现为一种质量方式。可持续发展首

先应该是一个质量概念，涉及生活质量

的命题。

48、人类的共同遗产：可以理解为自然

的多样性，物种的多样性，但也包括而

且首先是文化和生活方式的多样性，属

于人类的共同遗产。所谓人类的共同遗

产即人类所面对的、现在的、未来的从

自然到文化和生活方式的多样性，多样

性即丰富性。

49、生态设计：又称为绿色设计，是20

世纪90年代开始勃兴的一种新的设计

方式，是在生态技术发展过程中成长起

来的并不注重美学表现和设计语言持独

特，而以使用再生材料、减少材料消耗

为目的，将设计介入产品构想、设计、

制造、使用及废物利用的全过程。

50、情绪是在外部情境的刺激下由机体

需要满足的状况所引发的心理体验，具

有明显的时效性，往往随着情境的消失

而淡化。

51、情感则主要是由社会认知和文化价

值导向所形成，是随着理性的发展由情

绪器官产生的心理体验。

52、非物质设计：是社会非物质化的产

物，是以信息设计为主的设计，是基于

服务的设计。非物质设计有许多不同的

层面，既有软件、程序设计的层面；又

有功能、价值的层面；还有方法、服务

的层面及空间、感觉、思想和哲学等诸

多层面。

53、信息设计：是设计学科中最新出现

的一个专业领域，最初主要是所谓的界

面设计。信息设计，从根本意义上说是

用艺术设计的方式和形式表示、传送、

集合、处理信息，或提供某一产品或工

具为人使用或了解、获得信息。

54、感觉设计是从人的感觉特性出发的

设计，也是为适应和服务于人感性特性

的设计。人的感觉包括视觉、听觉、味

觉、嗅觉、躯体觉等。

1、爱德华·考夫曼·琼尼提出的关于设

计的12项定义：1）现代设计应满足现

代生活的实际需要；2）现代设计应体现

时代精神；3）现代设计应从不断发展的

纯美术与纯科学中吸取营养；4）现代设

计应灵活运用新材料、新技术，并使其

得到发展；5）现代设计应通过运用适当

的材料和技术手段，不断丰富产品的造

型、肌理、色彩等效果；6）现代设计应

明确表达对象的意图，绝不能模棱两可；

7）现代设计应体现使用材料所具备的区

别于它种材料的特性及美感；8）现代设

计须明确表达产品的制作方法，不能使

用表面可行、实际却不能适应大量生产

的欺骗手段；9）现代设计在实用、材料、

工艺的表现手法上，应给人以视觉的满

足，特别应强调整体效果的满足；10）

现代设计应给人以单纯洁净的美感，避

免繁琐的处理；11）现代设计必须熟悉

和掌握机械设备的功能；12）现代设计

在追求豪华情调的同时，必须顾及消费

者节制的欲求及价格问题。

2、20世纪80年代末英国工业设计委员

会顾问彼得·汤姆逊提出现代设计的五

个基本原则是：1）完整性原则；2）变

化原则；3）设计的资源；4）综合原则；

5）服务原则。

3、中国的工业设计已开始步入良性发展

的轨道，具体表现在以下三个方面：1）

国民经济的发展和加入世贸组织，使工

业设计的观念得到社会的确认和政府的

重视，由此会在工业发展的基础上形成

更大的对工业设计的需求；2）工业设计

教育的发展，为社会提供着一批有较高

质量和较高水平的设计师，不仅适应社

会的需求，并且会进一步推进工业设计

观念的社会普及，促进工业设计整体水

平的提高；3）改革开放的进一步深化，

国内外设计交流将会在新的层面上开

展，形成良性互动，有利于中国学习世

界先进的设计经验和方法，超越先进，

形成民族的设计特色。

4、对当下中国的设计实践，你有何评

价？80年代的改革开放使中国的艺术

设计进入了一个新的发展时期，随着国

家经济建设的发展，人民生活水平的提

高，社会对艺术设计的需求不断上升，

发达国家的艺术设计产品和文化思潮也

随着中外文化艺术的交流面深刻地影响

着中国当代设计的发展，80年代以来的

20年，是20世纪艺术设计发展最快、

成就最大的时期，同时也是中国设计界

奠定新时期，发展基础，从传统型向现

代型转变的时期，在这一时期中，不同

的设计门类虽然发展不平衡，但其成就

无疑是巨大的，发展是主题，在发展中

必然存在不少的问题，这些问题必然随

着发展面得到解决。

5、包豪斯办学思想的核心是坚持艺术与

手工艺、科学技术与艺术的融合与统一。

在设计理念上，他提出三点：一是坚持

艺术与技术的新统一；二是设计的目的

是人而不是产品；三是设计必须遵循自

然与客观的法则进行。

6、论述纯艺术与设计艺术的关系如何？

1）纯艺术与设计艺术存有既相互区别又

相互联系的关系，二者都被概括在艺术

的范畴之内，即都是艺术的一部分，但

因二者本身的特性及功能，社会作用的

不同，在艺术的结构层次上它们之间的

关系表现出了一种层次性，但不是高低

贵贱的关系。

2）所谓纯艺术是相对于具有实用功能的

设计艺术而言的那部分造型艺术，具体

指绘画、雕塑、书法等，它主要是精神

性的，而设计艺术主要是物质性的，主

要功能是实用功能。

3）从艺术本质上看，纯艺术更多地体现

了艺术本质的一面，而设计艺术既有艺

术的一面又有非艺术的一面，它是纯艺

术与生活之间一个中介环节。

4）设计艺术是纯艺术与生活之间的桥

梁，是艺术介入生活的重要手段与工具，

也是生活艺术化的必由之路。

总之，艺术之根是起源于实用的、装饰

的、设计艺术是艺术的本源，即纯艺术

是从设计艺术中生发出来的。

7、如何理解人对形的认识与感知？从打

制石器到制造陶器，人类经过了一个从

对形的意识、认识到形的塑造即造型的

漫长的进化过程，从造型的角度仔细审

视这一过程，不难发现从打制石器到制

造陶器，人类所从事的设计和造物实际

上是一种造型活动，而这种造型活动正

是建立在对形的感受和认识基础上的。

8、如何理解产品的形态？产品的形态一

般分为功能形态，符号形态（或装饰形

态）色彩形态三类。所谓功能形态，即

产品的物质性结构，这种结构是因一定

的功能而生成的，是由材料的相互关系

而决定的，一般而言，产品的结构决定

了产品的外部形态，也就是说功能形态

是受制于结构的形态。有的形态不完全

由结构来决定和表现，而具有较大的独

立性，这就为装饰形态的产生和发展提

供了空间，我们把产品的所有外部特征

都归为产品的符号形态，产品只有通过

其外部形式，才能成为人的使用对象和

认识对象，发挥其功能。产品的符号形

态多种多样，可以说是无限的，装饰形

态也不同的层次。色彩形态是产品的色

彩外观，是色相和色度的表现，色彩形

态不仅具有审美性和装饰性，而且还具

有符号意义和象征意义。色彩形态对人

类具有重要意义，不仅因为它是一种重

要的形态，而且还是视觉审美的核心，

深刻地影响着我们的视觉感受和情绪状

态。

9、论述：装饰艺术与设计的关系。1）

装饰，广义的泛指装饰现象和活动，狭

义的则指具体的装饰品类、图案、纹饰

等，是在身体或物体表面加些附属的东

西使之美观和专指装饰品，在根本意义

上，装饰是人改变旧有事物和旧有面貌，

使其变化、增益、更新、美化的活动。

作为一种艺术方式，装饰以秩序化、规

律化、程序化、理想化为要求和特点。

2）在一定意义上，装饰是建筑、工艺、

设计等实用艺术的内容之一，是其内在

的结构或要素，因而，两者的关系是内

部结构或内在要素之间的关系。装饰是

实用艺术不可分离的内容和结构要素，

无论是建筑、工艺还是现代设计都不可

能没有装饰或与装饰无关。

3）装饰艺术是人类历史上最早的艺术形

态，也是最普遍、最大众化的艺术形式。

艺术的起源可以说是以装饰的出现为标

志的。

4）整个现代艺术都表明，装饰艺术是其

发展的动力，是艺术变革的主要力量。

现代艺术设计的形成和发展也是这样，

虽然它以非装饰的极端方式另辟蹊径，

但最终不是排除了装饰，而是将装饰结

构化，创造了装饰的现代新形态。

5）后现代主义艺术中装饰的重新回流定

位，从结构中凸现出来，作为结构与形

式的全面负载体，具有了更为深刻的意

义。

6）后现代主义设计对装饰的运用，实际

上赋予了装饰以新的时代意义，拓宽了

装饰的层面，更新了装饰的表现手法。

总之，装饰艺术与设计的关系是密不可

分的，即使现代设计对装饰的背离，实

际上最终也不是排除装饰，而是用否定

的方式找到更合理、更具有时代性、更

具结构意义的装饰方式与形式。

10、装饰在现代艺术中的地位如何？装

饰艺术是人类历史上最早的艺术形态，

也是最普遍的最大众化的艺术形式，艺

术的起源可以说是以装饰的出现为标志

的，装饰艺术的历史构成了人类艺术史

发展的主线。整个现代艺术的发展表明，

无论是与装饰艺术的交流与整合，还是

极力否定和排斥装饰，装饰艺术一直是

其发展的动力，是艺术变革的主要力量，

现代艺术的变革从根本上说是基于对装

饰的理解、认识和借鉴。

11、现代技术与古典技术的区别和联系

是什么？（1）古典技术产生在自然的环

境中，受制于自然所能提供的物质，而

现代技术掌握着自然，环境被打上技术

的烙印，而且人也从自然中分离出来。

（2）古典技术所掌握的材料是自然所能

提供的，其造物的形式总与自然所赋予

的形式相联系；现代技术中，人们选择

材料，并将自然材料减化成小的成分，

再织入想要的结构中，形式上尽量脱离

自然所赋予的形式。

（3）在“能量“这类技术形式中，技术

的早期主要是由动物和人类提供的拖力

和肌肉力量；在现代，除自然的风力，

水力等外，还有间接的原子能、太阳能

等。

（4）古典技术的“形式赋予”是由人类

所使用工具的技能决定的，在现代人的

技艺被融入机器的技术装置中，使技术

更新出现全新的技艺。

（5）手工业时代，产品的生产制作基本

上是由一个人完成的，制造者又是消费

者；现代技术必须由工程师、缔约者和

营运者之间的合作，在设计方面，在古

典技术的时代，设计与制作是一体的而

现代技术中，设计作为一个独立的过程

而存在。

（6）与古典技术相比，现代技术依靠现

代工作，尽量在技术构形中除去人的因

素，它借助技术措施提供的能量转换过

程，有可能依照理论制造物品。这即是

生产的“自动化”。从历史的观点看，

现代技术出自于手工技术，它以科学为

基础，与科学的结合统一是其最根本的

特征。可以认为，没有手工技术即没有

科学，也就不可能有现代技术或者说技

术的现代化。

12、如何理解科学、技术与艺术三者的

相互关系？（1）科学与技术：科学是在

技术的基础上发生和成长起来的，技术

的科学化是技术发展的方向，也是未来

技术的主体，科学同样得益于技术的发

展也向着科学技术化的方向发展。

（2）技术与艺术：技术是艺术不可分离

的属性或者说是技术存在的最高形态，

技术是艺术存在的真正基础，艺术也是

在技术中生长起来的，在艺术设计或者

说在工艺美术中，技术与艺术具有统一

性。工艺技术与工艺艺术之间的统一或

同一性，首先只有在精熟的技术与艺术

的理想，取得和谐和高度一致情况下才

能出现或趋于完美。技术发展到一定阶

段时总是需要更高层次的艺术观念来引

导和互助，这样才能使技术溶入艺术之

中。工艺技术的最高境界应当是与艺术

的完全交融而不留痕迹。

（3）艺术与科学：工艺艺术和设计艺术

是艺术与科学结合的产物。工艺的发展、

工艺技术的进步与科学的发展密切相

关，但工艺美术不是科学和技术的载体，

而更重要的通过整合的方式，将科学与

艺术结合起来，即通过艺术的方式将科

学技术展示出来。而科学往往是通过技

3

gchkzx

术或工艺技术的方式走向与艺术结合之路的。

13、为什么说艺术设计是新知识创新体系的一部分？创新是艺术设计的基本特征，在一定意义上，设计即创新。

1）设计是基于新知识的设计，设计是新知识的载体和表现形式。

2）新知识即创新的知识，新知识的含量越高其创新内涵越大。从本质上看，艺术性的创造亦是一种新知识的创构，即艺术创造是新知识的一部分，是艺术家、艺术设计师以艺术创作的方式所创造的艺术性的一种知识构成。

3）知识创新是指通过科学研究获得新的科学和技术科学知识的过程，艺术设计是知识创新的一个重要组成部分。

4）设计是基于新知识的设计，这就要求设计师一直处于新知识的学习之中，不断更新自己的知识结构，不断开阔视野，掌握新方法、新知识、新观念，使设计真正成为新知识的载体。

总之，艺术设计是知识创新的新体系的一个重要组成部分，它是科学技术与艺术结合的产物，是艺术设计工作者艺术智慧的集中体现。

14、分析计算机对于艺术设计的影响？计算机进入设计领域成为设计的主要工具，导致了一场深刻的设计革命，这场革命的价值和意义表现在很多方面。（1）计算机用于设计，带来了便捷与高效率，使复杂设计趋于简单。各种绘图软件的发现，使设计师的设计创意都能通过计算机表现出来。

（2）在计算机所建构的信息空间中，艺术设计成为一种具体化的虚拟方式，或者说，艺术设计以数字化的虚拟为中介，创造和构思艺术形象、设计作品，是虚拟方式的产生和存在，是人类艺术设计方式的一次革命。

15、现代设计方法有哪些，各自内涵是什么？现代设计方法论包括突变论、信息论、智能论、系统论、功能论、优化论、对应论、控制论、离散论、模糊论、艺术论的内容。其具体内涵是：

（1）突变论方法：它以事物的突变性理论为基础，运用于设计之中，产生突破、创新设计的科学方法。

（2）信息论方法：信息是现代设计的前提，信息论方法具有高度的综合性，它涉及所有与信息相关的领域，主要是研究信息的获取、变换、传输、处理等问题。

（3）系统论方法：是以系统整体分析及系统观点为基础的科学方法。系统论认为系统是一个有特定功能，相互联系和相互制约的有序性整体。

（4）智能论方法：这是一种运用智能理论，发挥智能载体的潜力从事设计的方法。

（5）控制论方法：以动态作为分析基点的科学方法，重点研究动态的输出功能之间的定性定量关系。

（6）优化论方法：优化是现代设计的目标之一，常采用数学的方法搜索各种优化值寻求最佳效果。

（7）对应论方法：事物间的某些共性或恰当的比拟，而形成普遍的对应关系，对应又意味着某种相似模拟，以此形成模拟设计法，相似设计法等设计方法。（8）功能论方法：任何设计都有其目的，目的是功能的表现，功能设计即涉及到产品的使用价值又涉及其使用期限，涉

及其重要性，可靠性、经济性等诸多方

面。

（9）离散论方法：广义复杂的系统是由

子系统组成的，子系统即离散体，因而

复杂系统实际上又是由离散体所组成

的。离散论方法学是以整体离散化达到

近似细解的科学方法学。

（10）模糊论方法：事物都存有一定模

糊性，对模糊性的解析、定量是现代科

学发展的产物。运用模糊分析量度的方

法解题是模糊论的主要方法。

（11）艺术论方法：是以艺术和审美为

向度的科学方法学，主要表现在产品的

系统的形态设计方面。

16、功能论方法在设计中的优势在哪

里？

功能论方法在设计中具有很多优点：1、

它一直以产品的功能作为设计的核心，

设计构思以功能系统为主；2、克服单一

思维模式的桎梏，是一种推陈出新的设

计方法；3、在功能分析中能有效的排除

不必要的功能，从而降低功能成本，高

效的实现产品价值；4、以功能为中心的

设计方法，最大限度的保障产品的实用

性和可靠性；5、功能论方法融合了系统

的思想，将功能分析与造型要素的构造

结合，为产品的设计提供了新的设计思

路，使设计各功能要素之间结构更趋合

理。

17、设计管理有哪些原则？西方学者詹

斯•伯明森提出设计管理的12条原则，

分别是：（1）设计管理作为一个管理工

具；（2）得出正确的定义；（3）为优

秀的设计创造一个交流的场所；（4）循

序渐进地介绍设计；（5）用设计创造出

目标的统一；（6）寻求挑战，鼓励革新；

（7）为目标确定一个设计纲要；（8）

确认一个好的想法；（9）接受任务的限

制条件；（10）在会谈与补充的技能之

间确定设计；（11）在使用者与用品之

间寻找差别；（12）在形象与自身之间

创造准确的反馈。结合这12条原则，

最重要的可以归结为以下几个方面：1）

创造和优化设计环境、2）建立合理有序

的设计组织结构、3）设计首先是一个质

量保障体系，质量优先是使设计最终成

功的关键。4）设计管理作为管理设计的

工具，必须在科学的层面上乃至哲学的

层面上开展，并得到充分实施，其目的

不是为实施管理本身，而是实现设计的

一种制度保障。

18、设计系统分析包括哪几方面？系统

分析是对系统结构和层次关系进行分

解，使设计问题的构成要素和相关因素

的内在关系能够清晰地呈现出来，从而

明确各自特点，取得必要的信息和设计

路径。设计的系统分析包括。

（1）总体分析：确定系统的总目标及相

关客观条件的限制。

（2）任务与要求分析：为实现总目标需

要完成哪些任务以及满足哪些要求。

（3）功能分析：根据任务与要求，对整

个系统及各子系统的功能和相互关系进

行分析。

（4）指标分配：在功能分析的基础上确

定对各子系统的要求及指标分析。

（5）方案研究：为完成预定任务和各子

系统的指标要求，要制定出各种可行性

方案。

（6）分析模拟；由于一个大系统要受许

多因素影响，当某种因素发生变化时，

系统指标也会随之发生变化，这种因果

关系的变化通常需要经过分析模拟加以

确定。

（7）系统优化：在方案研究和分析模拟

的基础上从可行方案中选出最优方案。

（8）系统综合：选定的最佳方案是原则

性的，要付诸实施，必须进行理论上的

论证和具体设计，以使各子系统在规定

的范围和程度上做出明确的定性，定量

的结论，包括细节问题的结论。

19、你怎样认识管理在设计中的意义？

管理在设计中的意义如下：（1）是组织

保障功能，它从组织结构上为设计的运

作创造良好的环境和人事条件，保障上

下左右的交流与沟通，并能集中群体智

慧和力量、协同工作；（2）是设计质量

的保障功能，管理首先是一种质量管理，

管理的目的也是为了质量，没有质量就

没有设计，好的设计及有良好质量的设

计，这种质量既包括功能质量又包括形

式质量。（3）是设计系统和程序的保障

功能，严格的设计管理必然要求设计运

作系统和程序保持合理与有序化，并能

赋予其适变性和有机协调性能，管理的

过程即解决问题的过程，协同的过程，

它必然为设计程序提供保障。（4）是设

计目的的保障功能，设计管理是为了设

计的管理，是对设计的管理，管理本身

不是目的，而设计的实现是其目的，设

计管理实施越好，设计目标完成得愈好。

20、论述需求理论与设计的关系？设计

的对象是产品，但设计的目的并不是产

品，而是满足人的需要。设计是人需要

的产物，是满足人对产品及其它非产品

的需要的产物。

人的需要是多方面的，它具有一定的层

次性，可分为五个基本层次：生理需要、

安全需要、社会需要、尊重需要、自我

实现需要。

1）设计总以人的需求为导向的，首先满

足人生存基本需要的那些设计造物品类

放在第一位。

2）不同形态的造物，反映着人需要的变

化和多元，表现着人类上升着的需要和

追求。

3）从造物的角度而言，人通过造物的方

式实现需要的满足，这种满足的同时也

意味着目标的实现，而目标的实现本身

也是人的一种需要，我们在满足需要中

实现了自我确证，造物和设计及创造本

身的成功，构成了进一步活动的基础，

也构成了新的创造活动的基础，并产生

和满足新的需要。

21、如何理解人的自然尺度与设计的关

系？自然尺度是指人和为自然的人其生

物体的尺度，包括人体各部分尺寸、体

表面积、肢体面积以及人体肌肉组织的

生物物理的特性等等的尺度。对于设计

而言，人的自然尺度实际上规定或决定

了一定的造物尺度和审美尺度，人是以

自然尺度为基准去观看，去衡量，去设

计和创造的。人的自然尺度与设计的关

系，具体而言表现在以下几方面：

1）、人的自然尺度首先构成和决定了人

的观察方式和接受方式。

2）、人的自然尺度构成和决定了观察的

标准、接受或感受的标准，甚至审美的

标准。

3）、人的自然尺度决定了造物的尺度和

极限。一方面人造物特别是手工造物都

以人的自然尺度为依据。

4）、人的自然尺度是造物设计的基础，

又是人超越的对象。

22、道德为何在一定意义上具有理想的

色彩，因为：第一，道德价值作为善的

价值，在产品设计上，是由产品的合目

的性所体现出来的。第二，道德价值作

为善的价值，善与美又联系在一起。第

三，道德尺度往往又具有伦理的意义。

23、艺术设计中内容与形式的关系？ 1）

艺术设计的内容可以从两方面来表述，

一是物质性内容，它是结构和功能的展

现，这是本质性的内容；第二是精神方

面的内容，如装饰、形式、符号、纹样

所表现的内容。

2）艺术设计的形式，也可以分为与内容

相应的两类不同形式，一是由功能、结

构所体现的形式，这是共性的、理性的

形式；二是艺术化、装饰化的审美形式，

它往往是个性的、感性的形式；前者是

内在的、立体的；后者往往是外在的、

平面的。

3）艺术设计的形式不仅是表面的形式，

而且是内容的形式，是由内容展现的形

式，也可以说是由功能决定出的形式。

4）艺术设计的内容与形式是一体的，内

容与形式的划分应该说是相对的，在设

计产品的实际存在中，内容与形式是一

个有机统一的关系，既互为存在又互为

转化，有时形式就是内容，内容就是形

式。

总之，经过艺术设计而生产的产品或其

它设计作品，其内容与形式是统一，甚

至是同一的，真正强调这一点和认识这

一点，有利于克服那种认为纹样或装饰

的表象就是产品的全部内容的片面认

识。

24、对设计中的功能美、科学美、技术

美，你如何理解？

功能美：一般而言功能即其使用价值，

是产品之所以作为有用的物而存在的最

根本的属性，有用性即功能是第一位的。

由于实用价值即物的功能价值能满足人

生命生存的需要，合乎人的目的性因而

使人感觉到满足和愉悦，进而体验到一

种美，即功效之美。在产品的设计与生

产中功效与美是联系在一起的，是产品

设计的本质存在。

科学美：一个科学理论成就的大小事实

上就在于它的美学价值。艺术与科学事

实上是一个硬币的两面，艺术设计是科

学技术与艺术结合的产物，或者说，科

学与艺术的统一是设计的最本质特征。

技术美：技术美介于自然美与艺术美之

间，主要包括机械工业技术的美和手工

技术美。技术美与功能美有着内在的联

系和一致性，技术美不同于功能美但与

功能美密切相关。功能美构成了技术美

的特征，也是技术美意识结构的核心因

素。技术美是内容与形式统一的美。必

须通过工艺材料、形式和功能三方面表

现出来。技术美是产品之美的一个重要

因素，它与其它审美的功能的和形式的、

环境的诸因素相互作用，形成一个整体

的美化结构。

总之：功能美、科学美、技术美三者是

密切联系相互关联的。

25、作为造物文化的设计文化是具有特

殊品质的造物文化，原因如下：第一，

工艺造物是最终产品形态而不是半成品

或原材料生产。第二，工艺文化是生活

的文化，是为生活服务的设计文化。第

三，工艺造物是一般造物的上升形态，

在这样一个上升形态中更集中地体现着

人的文化和艺术方面的创造力，反映人

的本质。第四，作为艺术的造物，它具

有生活的实用性，可以作为生活的工具、

用具等被使用，而不同于油画、雕塑之

类的广泛意义上的艺术造物。

26、概述设计与文化的关系。1）艺术设

计是造物的艺术和文化，设计无论是作

为艺术还是作为商品，它都是文化的产

物，具有一种独特的文化品质。为人类

所创造的一种文化，这种文化不仅确证

人的存在，而且直接作用于人的生活，

它培育和滋养了人。

2）工艺美术作为文化大系统中的了系

统，作为存在，首先是物质文化的存在，

其次是物质文化与精神文化的相综合的

存在，离开了对物质文化性质的把握与

理解，就不可能理解工艺文化。

3）设计文化是造物的文化，是人类用艺

术的方式造物的文化。经过漫长的历史

时光流转所遗留下来相当多的工艺文物

反映了文明文化的发展程序，成为研究

人类文化的相互影响、交流、传播、整

合，研究文化在不同时期继承、演变和

发展规律的第一手资料。

4）艺术设计是对物的设计，也是以种物

的使用方式的设计。一定生活方式产生

一定的设计，设计是适应生活方式的产

物。

5）文化传统是现代艺术设计巨大的艺术

之源，从设计的形式到精神，文化传统

都给我们无穷的启亦和帮助。现代设计

首先是为当代中国人的设计，设计中的

文化取向尤其是民族文化的取向是设计

成败的关键之一，把握文化传统中的精

神和美感的优秀设计，应是我们每个中

国艺术设计师所追求的。

总之，设计实际上是一种文化的设计，

它涉及到造物文化、民族文化等多个方

面，设计融于其中，同时又受到这些不

同文化的影响。设计应充分汲取文化中

的养分，立足于文化，超越文化。

27、生活方式与艺术设计的辩证关系如

何？1）艺术设计与生活方式有着密切的

互为关系，首先，它提供了人日常生活

的物质基础和条件。人的日常生活方式

具体化的形式和内容，艺术设计使生活

方式成为一种艺术化的生活方式。

2）艺术设计是对物的设计，也是一种物

的使用方式的设计，物的使用方式是生

活方式的具体内涵之一，使用方式的改

变对生活方式会产生一定影响，艺术设

计对生活方式的影响日益扩大，不仅在

美的层面上，更多地会在包括伦理道说

在内的其它层面上产生更深刻的影响，

但生活方式是历史和限定的，一定的生

活方式产生一定的设计，设计是适应生

活的产物。

3）生活方式在一定意义上表现为一种消

费方式。一种对产品的消费方式，而艺

术设计或产品设计和生产实际上直接是

为消费服务的，因此，消费与设计的关

系实际上是设计与生活方式的关系，设

计最终是生活方式意义上的设计。

28、怎样理解设计与文化的关系。1）设

计是文化的一个部分，一个种类，因此

文化中就是包括设计文化，同时设计文

化的发展又在一定程度上反映或促进文

化的整体发展。

4

gchkzx

2）设计文化是造物的文化，是人类用艺术的方式造物的文化，造物的工艺文化对于确定一个民族的形成和文化的形成具有重要意义。

3）设计文化在整个历史发展过程中，准确地反映出文化的完整性。

4）设计文化是具有特殊品质的造物文化，在历史文化长河中，艺术设计文化即赋予了文化代表者的角色。

5）设计文化是完全意义上的生活文化，浓缩了历史文化的优秀精髓。

29、怎样认识设计中的文化传统问题？文化传统对于现代设计而言是巨大资源和宝贵财富。它表现在以下几方面：1）包括艺术设计传统在内的文化传统，是民族优秀智慧和才能的结晶和体现。作为民族精神的具体形式和内在要素，它是民族文化延续发展的内在动力和桥梁，是民族文化发展的根本基础，是文化连续性的保证。传统，作为现代艺术设计的根本出发点和精神源泉，民族的传统精神是借鉴和汲取的主要内核。2）文化传统是民族凝聚的力量所在，是人们心理认同、文化认同的依据，是民族精神的依托。

3）文化传统是现代艺术设计巨大的艺术之源，从设计的形式到精神内核，文化传统都给予我们无穷的启示和帮助。现代设计首先是为当代中国人的设计，为中国人的设计不能不关注中国文化，设计是实际上是一种文化的设计，这种文化的设计，是立足于民族文化的设计。因此，无论当代设计是否自觉，设计中的文化取向尤其是民族文化的取向是设计成败的关键之一。

4）中国是一个多民族的国家，我们的文化传统也是由多民族文化传统所组成所丰富的。各民族传统在当代文化交流中更体现出中华民族文化的多元、博大、精深，也更加强了文化间、文化传统间的交流与整合。这种多元的文化传统使我们有了更多的营养、更多的选择，更多的依托和更多的发展取向。

文化传统、艺术传统是前人给我们留下的无穷财富，是现代艺术设计发展的真正基础。

30、设计师的职业化意义是什么？1）设计师的职业化是产品生产与产品设计过程的分离，也使得设计师的重要性得到了确认和尊重。

2）设计师的职业化促进了自由设计师的出现与发展，他们能够自由地为社会提供各种设计服务，满足了社会产品多样化、个性化的需求。

3）职业设计师的出现，标志着设计发展已进入了一个专业，专门化的新阶段，他的发展必将推动世界各国设计的飞速发展。

31、为什么说创造性能力的培养是艺术设计教育的核心？原因如下：1）在提倡素质教育的今天，高等教育的一个重要任务即是培养学生的创造性，对于艺术设计专业而言，创造能力的培养更具本质性，它是艺术设计教育的一个核心概念和根本宗旨。

2）设计即创造，艺术设计的过程本质上说是一个创造的过程，一个艺术设计作品的成功与否，主要取决于它的创造性。3）艺术设计的创造性思维实质上是多种思维方式、能力的综合和运用，综合也是一种创造。4）艺术设计教育从根本上说应是一种创

造和能力的培养与教育，而不仅仅是设

计的技法教育。在电脑技术日益发展完

善的今天，创造性突显出来成为第一性

的东西。

综上所述，创造性能力的培养是艺术设

计教育的核心，以创造性思维和能力的

训练与教育为主的设计教育，是一种新

型的设计教育。

32、什么是设计思维？其特征是什么？

设计思维包含了科学思维与艺术思维这

两种思维的特点，或者说是这两种思维

方式整合的结果。设计师往往根据设计

对象和任务的不同灵活运用各种思维方

式，即在思维活动的过程中不排斥任何

思维方式。

设计思维有如下特征：（1）以艺术思维

为基础，以科学思维相结合。（2）艺术

思维是在设计思维中具有相对独立和相

对重要的位置。（3）设计思维是一种创

造性思维，它具有非连续的跳跃性的特

征。

33、弗兰克•巴伦提出的创造者有哪些特

征？西方创造力研究学者弗兰克•巴伦

提出了创造者应具备十二个基本特征：

1）他们是更为善于观察的。2）他们仅

仅表达了部分真理。3）除了看到别人也

看到的事物，还看到了别人没看到的事

物。4）具有独立的认识能力并对此给予

高度评价。5）受自身才能和自身评价的

激励。6）更能够很快的把握住很多思想

并且对更多思想加以对照比较，从而形

成更丰富的综合。7）从体格上来看他们

具有更多的内驱力，更敏感。8）有更为

复杂的生活能看到更复杂的普遍性。9）

更加能够意识到无意识的动机与幻想。

10）有更强的自我，从而能使他们回归

倒退也能使他们恢复正常。11）能在一

定时间内使主客观的差别消失掉。12）

创造者的肌体处于最大限度的客观自由

状态，其创造力就是这种客观自由的功

能。其中最重要的也许就是独特的感受

性、独创性和精益求精、专心致志的工

作态度。

34、为什么说设计思维是一种创造性思

维？原因有如下几点：1）设计思维是一

种创造性思维，从本质上说是一种原创

性思维，无论是设计什么，如果是与过

去不同的东西，这就意味着创造。

2）设计思维所要解决的问题是创造新的

前所未有的东西或形式，解决前人没有

解决过的新问题，设计的过程是一个探

索过程，探索的本身充满了思考与创造

因素。因此设计的创造性思维是一个包

括既有量变又有质变，从内容到形式又

从形式到内容的多阶段的创见性的思维

活动过程。

3）设计的创造性思维是多种思维方式的

综合运用，其创造性也体现在这种综合

之中。

4）设计思维具有“陌生化”的特点，所

谓“陌生化”就是人们生疏不熟悉，也

即新的东西，这就是我们通常所说的创

新──创造新形式，创造一个人所未见

过的新的东西。

总之，设计思维所要解决的问题是创造

新的前所未有的东西或形式，解决前人

没有解决过的新问题，因此，设计的过

程充满了思考与创造因素，（设计思维

也就是一种创造性思维），具有独创性。

35、何为“能主之人”，以中国古代设

计为例加以说明。这种在施工建设中统

领全局的设计师在明计成《园冶》中被

称作“能主之人”。唐朝柳宗元在《梓

人传》中写过这样一件事，──京兆平

要建官署，梓人杨潜组织众工匠，按照

他的设计图，用合适的材料建设房屋，

按图建成的高楼大厦分厘不差，他虽然

家里没有各种建筑用的工具，连坏了也

不善于修理，但他却有能以设计统领全

局，规划筹度，经营安排的本领。施工

完毕，在建筑上留下姓名的不是“执用

之工”而是这位“梓人”即设计师。

36、什么是设计师的社会意识和职责？

设计从本质上说是一种社会性工作可以

说设计师是为社会为大众所从事设计

的，因此设计师从事设计的目的不是为

了个人的艺术表现，而是为了使用产品

或服务的大众，这实际上是社会赋予的

规定性，因而，设计师的设计职业其本

质内涵就决定了设计师所具备的社会意

识和责任。这种社会意识实际上是一种

服务意识、奉献意识和协作意识；其职

责，应以服务于大众，创造优良的符合

社会和大众需要的产品为追求，自觉地

将大众的需求物化到自己的设计之中，

应当以真善美的创造作为自己的根本职

责。

37、科学思维与艺术思维的区别：科学

思维与艺术思维有着显著的不同，这种

不同可以从科学与艺术性质上的差别得

到进一步证明。艺术和科学最明显的差

别在于科学是逐渐进步的，而艺术则不

然。只有科学活动是累积和渐进的。但

艺术则是一片冰天雪地，在这块平地上，

参差不齐地散布着许多小山，人们只能

登上其中的一个并可达到极点，但却不

能继续登高。科学是逐步发展的，因而

是短命的；艺术则不是逐步发展的，而

是永恒的。科学具有国际性，而艺术则

具有部落性、民族性。科学的思维方法

从根本上讲是分析性的，而艺术的思维

方法则是综合的、直观的，科学发现是

长期进化的结果，而艺术成就则是短期

转化的结果。上述区别不仅是科学与艺

术的的区别，也体现了科学思维与艺术

思维之间的区别。

38、玛丽·亨纳尔认为创造性思维的条

件是：第一，需要有感受性。第二，是

思维流畅，或者叫思想丰富。所谓思维

流畅，有四种形式（用词的流畅、联想

的流畅、表达的流畅、观念的流畅）。

第三，创造力的重要因素是灵活性，亦

指摒弃旧思维方法、开创不同方向的那

种能力。第四，创造力的主要因素是独

创性，或指产生不寻常的反应和不落常

规的联想的那种能力。第五，为事物重

新定义，即能够按照新方式对自己的所

见所闻加以重新组织的能力。第六，是

精益求精，或是指运用两种或更多的技

能去建构更复杂的事物的那种能力。

39、教学改革涉及方方面面，重要的有

以下几个方面：一、转变艺术设计教育

的传统观念。二、改变艺术设计教育中

专业划分过细、各自孤立、以专业方向

设系的现状，在艺术设计这一学科范围

内，教学不分专业，实行通才教育。三、

不断改革教学内容和课程设置。

40、生态设计的意义？1）生态设计代表

了一种新的设计发展方向，它第一次把

设计自觉地纳入可持续发展的先进思想

中，表现了这一发展方向的先进性。

2）生态设计是一种新的设计观，强调设

计的整体有机性，要求设计师改变仅在

产品外观上标新立异的传统设计观，将

设计的重点放在真正意义的创新和发展

上。

3）生态设计是一种新的设计方法论，以

生态学方式思考，以生态学方式从事设

计。

4）生态设计体现了一种新的价值观和自

然观，它以有益于人和有益于自然的价

值为设计的根本价值，以“人与自然和

谐发展”为设计的出发点。

总之，解决生态问题是新世纪人类的希

望，生态设计将是实现这一愿望的理想

工具，生态设计将使设计迈入一个新的

时代。

41、如何理解艺术化的生活和设计的艺

术化方向？艺术化的生活：1）艺术化地

生活是人类的理想，是人类向往的一种

自由的，艺术的，更为符合人本性的那

种生活，也是一种理想化的生活形态或

生活方式。

2）艺术化地生活是美好生活，这种生活

是物质之美与精神之美结合的生活。

3）艺术化生活是人类文明生活的最高形

式。

4）艺术化生活因人而异，因时代而异。

5）艺术设计是实现人类艺术化生活的最

重要的工具之一，它是人类通过向艺术

化生活的桥梁。

设计的艺术化方向：1）当代设计越来越

呈现出一种艺术化的发展趋势，这种趋

势在时装、家具、建筑与室内，平面设

计及广告，产品设计诸方面都有明显的

表现。

2）在产品设计方面，其艺术化方向表现

有以下几个方面：一是手工艺的复兴，

新手工艺将成为设计领域中的一支重要

力量。二是设计与手工艺品性的结合。

在高科技的设计和生产中汲取传统手工

艺术及手工造物的优秀经验和方式，将

高科技的工业生产，设计与手工艺术结

合起来，走一条所谓中间道路，使现代

设计和产品生态化、人性化、艺术化。

三是机械产品趋向人性化，诗化设计。

随着科学技术的发展，它为产品的设计

和生产提供了越来越多的可能性、人性

化设计和诗化产品生产都将成为现实。

总之，20世纪末，现代设计与现代艺术

已在进一步交融，互为汲取，而且，设

计正随着小批量生产和个性化时代的到

来日益向着艺术化方向发展。

42、高技术与高情感的关系如何？高技

术与高情感是互为补偿性的一种趋向平

衡的关系，即我们的社会里高技术越多，

我们就越希望创造高情感的环境，用技

术的软性一面来平衡硬性的一面，这种

所谓高情感的平衡，是人的自然生态与

社会生态的平衡，是生态与心态的平衡。

43、大工业社会与信息社会的特征是什

么？大工业社会特征:（1）空间方面，

探索和利用行星，人类开始了挑战和征

服外层空间的进程，建立永久性空间站，

人类从自己居住的星球中解放出来向外

层空间渗透，这成为大工业时代的主要

标志。

（2）在时间上，人类通过未来医学，生

物技术的进步，一方面延长人的寿命，

一方面生产设计超高速运输工具，进一

步节省人在旅途上的时间，和更多功能

机器人，将会让人享受更多的闲暇时间。

（3）在数量方面，大工业时代将最终消

除物质匮乏的状况，各种先进的技术将

为人类提供相当数量的食品、能源和用

品。

（4）在质量上，大规模制造业，由于采

用电脑控制和机器人技术，将会生产出

更优质的产品、材料科学的突破也将使

产品质量得到提高，而且会生产新型的

所谓“智能材料”。

（5）在大工业时代，无论是生产规模和

消费规模均大幅度增长，并扩展到全球

范围。

（6）大工业时代最令人惊讶的是“尺

度”，包括宏观和微观两个方面大到210

层的摩天大楼，小到原子、分子一样的

零件。

信息社会特征：（1）信息社会的特征就

是信息化，它是以微电子技术、光学技

术、生物工程技术、新材料、新能源为

主的新时代。

（2）信息化时代又称数字化时代，比特

时代，人类在数字时代的生存是一种数

字化生存，将越来越不需要依赖特定的

时间和地点，也就是说“工作和生活可

以在一个或多个地点”。

（3）数字化的科学技术将改变一切，创

造一切，甚至改变艺术的表现方式，艺

术将以更生动和更具有参与性的方式得

以表现。

（4）信息时代的数字化技术拥有放射性

效应。

5