多媒体画面艺术设计论文_动画片《宝莲灯》鉴赏

运动画面（动画片）《宝莲灯》赏析

动画片《宝莲灯》中有声音媒体出现，有书本上的第一章节的第二节的内容可知，应将包含有动画、声音二个领域的画面视为多媒体画面，但是由于画面的组接只用了编辑而没有交互功能，因此我对该片的准确定定位是：由多媒体画面组成的动画片。

1.动画片《宝莲灯》的故事情节简介

在书本第三章第四节中指出，动画的优势在于创意，而产生亮点的关键则取决于画面能否制作得精美、逼真。动画片《宝莲灯》的卖座，成功 ，已经在这二方面体现出来了。在这部影片中化了大量心血，色彩、音响、人物，都精心刻画，简直可以和美国迪斯尼拍摄的动画片相媲美。还请来了葛优、张信哲、刘欢等一些著名演员做配音、唱插曲。

该片讲的是中国古老的神话故事。天宫中的三圣母爱上了人间书生刘彦昌。为了爱情，三圣母不顾二郎神反对，带着宝莲灯私奔下凡与刘彦昌相会。

七年过去了，他们的孩子沉香渐渐长大，和母亲一起过

着幸福的生活。突然，有一天，二郎神从宝莲灯的闪光中发

现了他们。为了维护天规，他抓走了小沉香，要挟三圣母交

出宝莲灯。无奈之中，三圣母只得把灯交出，并被压在华山

底下。

沉香从土地神口中得知了自己的身世。在同为人质的部

落头人之女嘎妹的帮助下，沉香机智地与护灯秦俑周旋，夺

回母亲的宝莲灯，逃离天宫，踏上了寻母之路。

沉香举起神斧，与二郎神决一死战。他越战越勇，令二

郎神难以招架。激战中，二郎神屡施毒计，欲将沉香置于死

地，并抢夺宝莲灯。在这千钧一发之际，宝莲灯突发金光泻

进沉香体内，与沉香合而为一，终于把二郎神打败。云开雾散，大地回春，沉香劈开华山，救出母亲。母子终于相会。

2.关于动画片《宝莲灯》的结构

动画的制作水平决定了实现创意的视、听觉效果。《宝莲灯》的制作水平是通过构成该片的基本元素体现出来的，可以粗略地将这些元素归纳为以下几类。 ① 主体：各种人物（主人公沉香、三圣母、其舅舅二郎神、土地公、孙悟空等） ② 背景：（静态）山峰、树林、街区；（动态）海浪、闪电、台风等。 ③ 填充图形的属性：色彩、光线、纹理、材质。

④ 运动画面：各种运动镜头、各类景别以及组接。

⑤ 文本：字幕、画面内容的说明文字和片头片尾文字。

⑥ 声音：解说、对白、背景音乐、歌曲、音响效果。

例如主体的人物中，沉香的娘亲和其父亲的

形象，其舅舅的形象，土地公，孙悟空，由于

受到中国四大小说《西游记》的影响，人物即

配上不同的服饰也能认出来，并且其中宫殿、

庙宇、长城、天兵等形象也都是如同我们记忆

中得人物物品形象一样始终如一的，让人颇感

亲切，自然。此外，背景中的山峰、闪电、最

后沉香与其母亲相见的彩虹等也都十分逼真。

正是由于该片在创意和制作这两方面上结

合了中国风的元素，为本片奠定了坚实的基础，因而看影视看上去才如此精彩、动人、亲切、引人入胜。在这些基础上，该片给人留下的印象是制作十分规范。

3. 动画片《宝莲灯》的亮点赏析

从多媒体艺术理论的角度看，动画片的制作包括了设计、开发和运用基本元素等环节。因为本片其基本元素在衍变视觉要素的过程中遵循了艺术规则，那么本片自然而然得产生出了亮点，或者说没有出现败笔。

因此，鉴赏动画片《宝莲灯》，就主要看这些静态和动态的基本元素，根据剧情发展的需要在画面上的衍变时，其视觉要素是否遵循了新艺术理论的艺术规则。下面主要从运用了“蒙太奇”手法来进行赏析。

该片中有一段描写“沉香劈山救母”的情节。作者运用了三个镜头表现这一主题：

（a）沉香告别师傅孙悟空

（b）劈山前人灯合一

(c)沉香与母亲三圣母相见

显然这在动漫艺术中运用了传统“蒙太奇”的手法，根据书上的艺术规则2中得理论新应将其将其纳入在艺术规则突出主体（或者主题），排除干扰。按照该规则，主体指“形”（即沉香），主题指“勇与爱”（即沉香劈山救母的反对天庭规定的勇气和母子的大爱），要点在“突出”与“排除”上，影片中使用了多个镜头配合来表达这一主题。

4.鉴赏影片从图像方面、文本方面和声音方面如何处理

书上新艺术理论的艺术规则1是用来规范画面上主体与陪衬（背景）关系的，给陪衬（背景）明确了三条，即烘托主体、美化环境、不对主体形成干扰。并且指出，该条规则对于图、文、声都是适用的。现在通过几个镜头看看该片在这几个方面是如何处理的。

图像方面：例如沉香带上神斧找他舅舅决斗时，血红的背景烘托了紧张的气氛，但是没有夺主角的戏：沉香要去决斗的意图并没有受到任何影响（见下图一）。又如沉香处于被哮天犬攻击的险境下，但是画面并没有影响沉香死死保护宝莲灯的表演。（见下图二）这些都说明制作者在把握背景与主体关系上是很准的。

（图一）沉香与二郎神对决 （图二）沉香受到哮天犬分身的攻击 文本方面：该片以动画为主，文本仅用于三个方面，即字幕、与画面内容配合的说明文字以及片头、片尾用的文字。其中前两者均属于图文配合关系，仅片头文字，即制作人员名单和片名“宝莲灯”用了背景，用艺术规则一进行分析，该背景采用了变幻的白雾和强光来烘托文本，试图给观者营造一种神话的意境（见下图）

片头用白雾加上亮光营造神话的意境

声音方面：在声音领域，背景音乐和音响效果属于陪衬，与解说、对白以及动画是主从关系。按照子规则6.5，可以运用背景音乐来烘托气氛，起陪衬作用，但是要是以不干扰解说、对白为前提。该片中对背景音乐烘托主体、营造气氛的定位是把握得很准的，例如开场后轻松的音乐来配上沉香与三圣母泛舟的场面；在部落祈福时用上了快节奏的乐曲。这些乐曲都没有出现背景乐干扰对白的现象。 （a）沉香与母亲三圣母泛舟的背景音乐 （b）部落祈福时欢快跳舞时的背景音乐

5. 图、文、声的配合关系是分工合作、优势互补体

书上新艺术理论的艺术规则3是用来规范画面上的图、文、声的配合关系，要求它们在表现内容时，分工合作、优势互补，只有这样才能将多媒体教材优势充分显示出来。

如上所述，该片中与图配合的文本包括字

幕和说明画面内容的文字两类。其中给对白配

的字幕应该算有效的冗余信息，增强了收看的

效果，也显得正规，适用在公共场合播放；该

片中说明画面内容文字（如右图），没有这些

文字时观看画面会让人困惑。可见文字表意的

优势，用在此处的却起到了画龙点睛的作用。

在声音领域，与背景音乐和音响效果不

同，对白在该片中得定位，属于配合关系；对

白（及其字幕）与图配合，分工合作地演绎剧情。按照之规则3.2

的要求，应该围

绕剧情的需要重视并用好对白，使其优势充分发挥出来。该片中不仅不同人物的语音有别：而且不同年龄的同一人物说话声音也有变化，如小时候和长大成人后的沉香的配音，葛优为孙悟空的配音等都是经过选择，与剧情匹配的。正是由于该片在动画形象和对白配音上的制作十分规范，并且采用明星效应，使得人物性格鲜活、故事情节生动，影片的可观性和吸引力更大。

6.影片的用色问题-----冷暖色和色彩强弱对比

（1）该片在冷暖色和色彩对比的运用上也是很规范的。

例如在阳光、佛光、灯光对的环境下用暖色，而在月光、阴天以及影片反派二郎神和哮天犬出现的场合则用冷色。显然这样的色彩设计是很符合剧情的需求和人们的视觉习惯、心理感受的。

（a）圣母出现佛光用暖色画面 （b）二郎神天兵出现用冷色画面

（2）又如为了突出在山峰上修炼的沉香这一主体，给沉香的服饰配上对比的色彩，在山峰上修炼的沉香配的服饰以突出主体；而给二郎神配上昏暗的青色背景，用以烘托主体等。按照子规则7.2，前者是为了强调反差运用的色彩对比；后者则为了陪衬二郎神的阴险狡诈采用了顺色烘托。该片在这而综合情况下的分寸都把握得很好，多彩的服饰与背景的山峰的反差并不显得生硬，青色的背景烘托二郎神时，也未感到单调。

（a）用色彩强对比突出主体 （b）用色彩弱对比烘托主体

综合上述可以得出如下结论，《宝莲灯》是一部成功的动画片。画版的<<宝莲灯>>是中国动画史上的又一里程碑.虽然还存在一些瑕疵(比如故事情节过于简单,不够连贯，好象意境并没有淋漓尽致地表现出来)但动画效果却很好。虽然以我们现在对动画的衡量标准,<< 宝莲灯>>的制作还有粗糙之处,但那毕竟是好几年前的作品了。在那时（1999）也应该堪称精品了.并且,<< 宝莲灯>>开创了国内明星为动画配音的先河,也可算得上新颖。<< 宝莲灯>>的插曲和片尾曲也采用了几首流行歌曲.可谓赏心悦目。它的成功首先是基于创作和制作这两方面的实力，其中亮点的出现，则是在基本元素的制作、选用以及衍变视觉要素的过程中，遵循了艺术规则的结果。