西方音乐史 复习精髓(5)

者也常常有民间艺人担任，宗教剧的过渡扩张导致有损教会权威，1210年，被教皇明令禁止神父在公开场合演戏。

希德嘉：中世纪女性作曲家，1098年生，创作了至少72首歌曲，她的《美德的戏剧》是现存最早的道德剧，描绘了魔鬼于16种美德之间为占有一个灵魂而进行的斗争，具有丰富的想象性和戏剧性。

圣母院乐派：随着1163年，新的圣母院大教堂奠基，巴黎成为12、13世纪欧洲最具活力的学术中心。此时，复调音乐的中心也从法国南部转向北部的巴黎，巴黎圣母院成为晚期中世纪最具创造性的中心，也产生了圣母院乐派。重要贡献：对复调节奏在记谱和写作方面进行了创新，节奏模式在这里得到广泛和更加丰富的运用。主要的两种风格特征：华丽装饰的奥尔加农和节奏规整的第斯康特。圣母院复调常常把华丽奥尔加农和第斯康特混合使用，即在华丽奥尔加农之后接上第斯康特，形成了两种音乐风格的对比。圣母院乐派中最重要人物是莱奥南和佩罗坦。

莱奥南：诗人和作曲家，擅长写华丽奥尔加农，这种复调体裁在他手里被发展到顶峰，他著有《奥尔加农大全》，这是中世纪最重要的复调音乐文献之一。 佩罗坦：擅长写第斯康特，在发展有节奏的音对音作曲技术方面具有贡献，创造了一批三个乃至四个声部的复调音乐，导致了和声关系的复杂化。他曾对莱奥南的《奥尔加农大全》进行润色和修订。

孔杜克图斯：流行于12、13世纪，是拉丁歌曲的一种。它既可以是复调，也可以是单声形态，一般为二至四声部，常见为三声部，织体特点类似于第斯康特，但更规整，各个声部节拍基本相同，它不再依赖圣咏，而是以自创的旋律为基础，每个声部都唱歌词，且各声部歌词一样，采用拉丁歌词，它的歌词属于比较规整的格律诗体，是押韵的，出现有规律的节奏重音变化，由于它不是正式的礼拜音乐，内容一般限于严肃诗歌，可能具有宗教性质，也可能涉及政治、道德、历史等世俗事物，音乐表现出有规律反复的分节歌曲形式。到了13世纪下半叶被经文歌取代。

戈利亚德歌曲：现存最古老的在中世纪流行的一种拉丁歌曲,是12世纪以来云游诗人创作的诗歌。保存最著名的手稿《卡尔米拉·布拉纳》

云游诗人（游荡诗人）：当时在法国、英国和德国，主要是由一群不规矩的学生，或想逃避枯燥的修道院生活，到处游荡的云游僧侣构成。

流浪艺人（杂耍艺人）：是靠献艺供人娱乐而谋生的职业乐师。在法国被称为“戎格勒”，德国“高克勒”，英国“贾格勒”和“格里曼”。

英雄业绩歌：最早的方言歌曲之一，是史诗性的长篇叙事诗，歌颂忠诚、勇敢的骑士英雄。常由流浪艺人演唱。以民间说唱形式诵唱，音乐简单缺乏变化，以口