绘本艺术
大陆与台湾绘本艺术比较研究
的每幅画面联系起来,但一旦缺少文字,图画之间便失去了连贯性。因此,连环画与绘本书籍最大的区别是绘本可以缺少文字,而连环画却不能失去文字。在版式上,连环画的版式设计多中规中矩,以传统编排为主,多一页一图少有跨页、留白,而绘本的版式设计则更为新颖,常常推陈出新,运用有跨页、留白等多种版式设计。此外,连环画多为黑白线描,相较于绘本富有想象力的色彩设计,即便是后期彩色的连环画,色彩也更为写实。
表2-I:连环画(小人书)与绘本书的对比分析
区别
叙述的主体连环画(小人书)以文字作为叙述的主体绘本书以图画作为叙述的主体图片与文字间的关系图片对文字起到辅助的作
用,具有较大的一致性文字对图片起到引导或暗示的作用
图片具有连贯性和情节性
独立性图片间的关系图片的独立性图片具有连贯性和情节性具有一定的独立性
2.2.2漫画与绘本
漫画:用简单夸张的手法带有幽默性、讽刺性、或趣味性的传达创作者所诠释的生活中各种现象或时事的图画。为取得讽刺或歌颂的效果,一般用象征、变形、比拟的方法,形成幽默、诙谐的画面。漫画作为独特的艺术门类,具有较强的社会性。因此,被西方艺术评论家称为“第九艺术”。。
先就“漫画”一词的起源来看:“漫画”这一称法,最早出现于清代,画家金农的《冬心先生杂画提记》中,把自有感而做的漫笔称为“漫画”并非一种图画型式,指的是漫不经心,随手画的意思。至1914年,日本的浮世绘大师葛饬北斋在他包罗万象的绘画百科书中运用“漫画”二字,取名《北斋漫画》,此时“漫画”两字才真正使用于图画。在中国“漫画"一词最早在1925年丰子恺的《子恺漫画》中运用,他将“漫画"定义为“有感而作的随手画”,仍有着冬心先生随手画的意思,但更注重简笔而有意义。此时他已为漫画一词下了定义“简笔而注重意义”。虽然鲁迅认为“漫画”翻自Karikatur,不是中国文人之所指的“漫书”、“漫题”的“漫”,而是西方绘画表现,并运用夸张的手法,使人一目了然,这也近似于丰子恺“简笔而注重意义”的说法。